饗樂 從收藏唱片談男高音『第一篇』
攝影達人ctg攝影/文
攝影達人另一個喜好就是喜歡收集唱片欣賞音樂黑膠唱片約3000張，
從喜歡收藏黑膠唱片就縮衣節食買唱片，而且專挑發燒片，
及評選優等各類演奏家、音樂家等錄音唱片收藏CD約4000張，
我的男高音收藏從1900年代的卡羅素都有，休閒時以聽音樂為主。
我自己曾在合唱團是唱男高音所以對人聲演唱非常喜愛，
人聲是獨一無二珍貴的無價樂器，
從人聲中瞭解情緒、血緣種族、國家，
甚至於解讀隱藏於生命中的密碼。男高音依音質分為：
戲劇男高音及抒情男高音抒情男高音的音色通常是優美的，
溫暖的，例如莫札特作品中的魔笛王子就是抒情男高音，
戲劇男高音則是比較具有一點金屬的感覺，帶有戲劇性，
較有穿透力的感覺。十六世紀之前，音樂幾乎全是以人聲為主，
直到巴洛克時期，人聲與器樂才漸漸趨於平等的地位，
直到古典樂派後，器樂後來居上，取代聲樂的地位。
但人聲還是最能直指人心，貼近自然。
談到西方歌劇在音樂形式的表現上，不論在演員類別、
詠嘆調及演唱形式等方面，都有不同於戲曲的多樣風貌。
西洋聲樂系統中依人聲音域的高低，分有男高音(tenor)、
男中音(baritone)及男低音(bass)，
女高音(soprano)、次女高音(mezzosoprano)及女低音。
在歌劇中又依演唱音質、音色、技巧以及戲劇性的展現等特質，
各發展出不同的類別，由於歌劇中多以男高音及女高音為主角，
故在此亦以男女高音為例，概述目前各主要類別。
一般來說，歌劇表演中的男高音主要以「抒情男高音」(lyrictenor)
以及戲劇男高音(dramatictenor)為主，前者需要平順而美麗的音色，
如普契尼《蝴蝶夫人》中的男主角平克頓；後者不論在演唱、
音域及戲劇表現等方面的要求都比前者高，所擔任的角色難度較高，
如普契尼《杜蘭朵公主》中的卡拉富王子。
茲簡單介紹三個著名男高音：
多明哥出生在典型的馬德里市區內；從小就展開了表演生涯，
據他回憶說：「有時我父母製作的歌唱劇需要一些兒童角色，
我就被派上場了，我就是這樣開始接受一些基本的戲劇訓練。」
逐漸地，多明哥發揮了他演唱的資賦，先前往墨西哥國家戲院，
應徵“男中音”。許多人形容多明哥的聲音，
有如“天鵝絨”般的柔軟。1957年多明哥初次應徵演唱歌劇。
當時他雖十分緊張，準備倒很充分。
聽卡列拉斯的歌，扣人心弦的總是他那細膩敏感的真情。
有別於很多男高音的懾人聲勢，
卡列拉斯的歌與人散發出一種溫柔內斂的熱情。
卡列拉斯自承是浪漫又有些憂鬱、大膽且又有自信的。
在歌唱上，美麗的聲音從來不是他最終的目標，
他所追求的是歌樂中情感的傳達。卡列拉斯談到當年從練唱歌時，
老師和他解釋討論的時間，遠遠超過真正練唱的時間，
使他在充滿想像力的學習過程中因思考而悟道，
那是他最珍貴的經驗。
帕華洛帝有一個很幸運的童年，能夠在自己家裡聽著音樂成長。
其父《費雨南多》為了生計，當了麵包師但他卻具有；
藝術家的歌喉與靈魂，因此他在年幼時便跟隨父親參加了，
『羅西尼合唱團』。合唱團員的音樂修養水準參差不齊。
他們來自社會各階層，帕華洛蒂兩父子的歌聲非凡，
二人又積極熱情，為毫無生氣的合唱團注入活力。
後來帕華洛帝開始仔細地觀察四周，為自己物色一位教師，
這是要學聲樂必須進行的一項最為困難最為棘手的選擇。
那時，摩德納仍在執教並有一定水準的聲樂教師有：
曾教過波拉的貝塔佐尼，本世記前半葉的著名男中音及維洛內西等年，
帕華洛帝左思右想、反覆比較唯一合適的人就是貝塔佐尼，
他態度嚴肅認真，有能力勝任教學工作，
後來他又跟隨義大利聲樂教師波拉學習。
波拉是第一位發現帕華洛蒂擁有自然完美音準的人，
這項幸運的天賦是歌手追求成功過程中不可或缺的要素。
多年之後，曾有位指揮家形容他的聲音；
非凡的樂器是百年難得一見的大自然造化，
帕華洛蒂演唱曲目自由廣泛，超越同時期歌手狹礙角色的限制，
才能使他在國際舞台上嶄露頭角。
人的聲帶是上天所賦予的珍貴樂器，也是獨一無二的身份證明；
由於聲帶的結構與質量差異，長、短、厚、薄再加上不同的共鳴腔
發出千變萬化的音色，因此可以像臉孔一樣，
一「眼」就分辨出來；例如：在打電話的時候相隔兩地，
卻可以輕易的分辦出對方來聲音，聲音除了可以輕易的辨認外，
從不同的說話聲中更能夠表現一個人的個性，
例如：一個成熟穩重的聲音給人不徐不緩的安全感，
而毛毛躁躁的聲音讓人顯的輕浮與不信任，
因此說話的無形已透露出聲音中的弦外之音，
無形中表露出誠懇或虛假。
【待續】
